{"id":2365,"date":"2019-03-27T18:55:09","date_gmt":"2019-03-27T17:55:09","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.artemiranda.com\/?p=2365"},"modified":"2019-04-17T08:59:09","modified_gmt":"2019-04-17T06:59:09","slug":"alberto-giacometti-arte-del-s-xx-en-el-museo-del-prado","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.artemiranda.com\/index.php\/alberto-giacometti-arte-del-s-xx-en-el-museo-del-prado\/","title":{"rendered":"ALBERTO GIACOMETTI. Arte del s. XX en el Museo del Prado."},"content":{"rendered":"<p>Por Sonia Garc\u00eda.<\/p>\n<p>Siguiendo con la programaci\u00f3n con motivo de su bicentenario, el Museo del Prado acoge, a partir de este pr\u00f3ximo 2 de abril y hasta el 7 de julio, la exposici\u00f3n de las obras m\u00e1s representativas de Alberto Giacometti. Este di\u00e1logo entre las obras del escultor y pintor suizo y la colecci\u00f3n del Prado promete ser uno de los acontecimientos art\u00edsticos m\u00e1s importantes del a\u00f1o. La Galer\u00eda Central del edificio Villanueva ser\u00e1 el punto de reuni\u00f3n de las obras y eje principal de la visita.<\/p>\n<p>Alberto Giacometti (Borgonovo, Suiza, 1901 \u2013 Coira, Suiza, 1966), siempre se sinti\u00f3 atra\u00eddo por el arte como medio para expresarse, seguramente por influencia familiar ya que su padre fue el pintor impresionista Giovanni Giacometti. Comienza su formaci\u00f3n en la Escuela de Artes y Oficios de Ginebra donde aprendi\u00f3 dibujo y pl\u00e1stica y m\u00e1s tarde se trasladar\u00eda a Par\u00eds para seguir sus estudios con el magn\u00edfico escultor Antoine Bourdelle, ayudante de Rodin, en la Academia de Grand Chaumi\u00e8re en Montparnasse.<!--more--> Ese ambiente art\u00edstico del Par\u00eds de los a\u00f1os 20 marcar\u00eda profundamente su obra. All\u00ed pudo desarrollar su particular visi\u00f3n de todo lo que le rodeaba, sobre todo, de su imagen tan personal de la figura humana y de los rostros, rompiendo con cualquier academicismo vigente en escultura, algo que aprendi\u00f3 de su maestro Bourdelle.<\/p>\n<div id=\"attachment_2372\" style=\"width: 610px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-2372\" class=\"wp-image-2372 size-full\" src=\"https:\/\/blog.artemiranda.com\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/Mujeres-de-Venecia.-Fundaci\u00f3n-Giacometti.-Par\u00eds.1956-e1553708266623.jpg\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"535\" \/><p id=\"caption-attachment-2372\" class=\"wp-caption-text\">Mujeres de Venecia, 1956.<\/p><\/div>\n<p>En sus primeros a\u00f1os, sus obras se pueden enmarcar dentro del estilo cubista que desembocar\u00eda en un surrealismo con el que Giacometti se sent\u00eda m\u00e1s identificado. De hecho, en los a\u00f1os 30 entrar\u00eda a formar parte del grupo de los surrealistas parisinos encabezados por Andr\u00e9 Breton. A partir de 1940 sus obras se vuelven m\u00e1s expresionistas con la utilizaci\u00f3n de los m\u00ednimos recursos para conseguir el mayor significado y revelaci\u00f3n. Comienza entonces el estilo figurativo que todos reconocemos en la obra del artista; figuras alargadas, desproporcionadas, enjutas, de aspecto nervioso, muy expresivas y de textura rugosa.<\/p>\n<div id=\"attachment_2370\" style=\"width: 610px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-2370\" class=\"wp-image-2370 size-full\" src=\"https:\/\/blog.artemiranda.com\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/giacometti._hombre_que_camina_ii_1960-e1553708305760.jpg\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"305\" \/><p id=\"caption-attachment-2370\" class=\"wp-caption-text\">Hombre que camina, 1960.<\/p><\/div>\n<p>Jean Paul Sartre, gran amigo de Giacometti, dijo en 1945 que las figuras alargadas del artista eran la representaci\u00f3n del hombre surgiendo de la tierra despu\u00e9s de la guerra (acababa de terminar la 2\u00aa Guerra Mundial), la imagen de las secuelas, el recogimiento y la soledad del hombre del s. XX. \u201cEl artista existencialista perfecto, a mitad de camino entre el ser y la nada\u201d, dijo de \u00e9l.<\/p>\n<div id=\"attachment_2369\" style=\"width: 610px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-2369\" class=\"wp-image-2369 size-full\" src=\"https:\/\/blog.artemiranda.com\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/busto-de-hombre.-1965.jpg\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"450\" srcset=\"https:\/\/blog.artemiranda.com\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/busto-de-hombre.-1965.jpg 600w, https:\/\/blog.artemiranda.com\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/busto-de-hombre.-1965-300x225.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 600px) 100vw, 600px\" \/><p id=\"caption-attachment-2369\" class=\"wp-caption-text\">Busto de hombre, 1965.<\/p><\/div>\n<p>En sus trabajos en pintura se mantiene esta idea de aislamiento en el espacio y los modelos se muestran de frente con el foco de atenci\u00f3n en el rostro. Pr\u00e1cticamente no tuvo modelos para sus obras, s\u00f3lo su hermano y colaborador Diego, su mujer Anette y una prostituta llamada Caroline mucho m\u00e1s joven que \u00e9l y que se convirti\u00f3 en una obsesi\u00f3n para Giacometti. No necesitaba m\u00e1s porque no buscaba la representaci\u00f3n real de un rostro cualquiera si no la b\u00fasqueda de la verdad y la esencia del ser humano con la m\u00ednima materia, y se obsesionaba y repet\u00eda cada tema hasta la extenuaci\u00f3n en su peque\u00f1o estudio parisino.<\/p>\n<div id=\"attachment_2368\" style=\"width: 402px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" aria-describedby=\"caption-attachment-2368\" class=\"wp-image-2368 size-full\" src=\"https:\/\/blog.artemiranda.com\/wp-content\/uploads\/2019\/03\/Anette.-1954.-giacometti-e1553708347845.jpg\" alt=\"\" width=\"392\" height=\"628\" \/><p id=\"caption-attachment-2368\" class=\"wp-caption-text\">Retrato de Anette, 1954.<\/p><\/div>\n<p>Alberto Giacometti es uno de los artistas m\u00e1s importantes del s. XX, no s\u00f3lo por su maravilloso lenguaje y su conmovedor legado art\u00edstico, si no por ser uno de los que mejor ha reflejado la fr\u00e1gil existencia del ser humano, su soledad, y por su ideario profundamente intelectual en una \u00e9poca convulsa como fueron los a\u00f1os 30 y 40.<\/p>\n<p>La exposici\u00f3n que ahora comienza en el Museo del Prado sobre su obra, es una visita imprescindible para cualquier amante del arte que quiera conocer mejor uno de los referentes de tantas generaciones de artistas posteriores.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Ficha t\u00e9cnica de la exposici\u00f3n:<\/p>\n<p>ALBERTO GIACOMETTI.<\/p>\n<p>MUSEO DEL PRADO, GALER\u00cdA CENTRAL, EDIFICIO VILLANUEVA.<\/p>\n<p>COMISARIOS: CARMEN GUTIERREZ, STEPHEN AND NAN SWID del MUSEO SOLOMON R. GUGGENHEIM de NUEVA YORK.<\/p>\n<p>FECHAS: 02\/04\/19 \u2013 07\/07\/19<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.artemiranda.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><strong>ARTEMIRANDA es proveedor oficial del Museo del Prado por concurso p\u00fablico.<\/strong><\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Fuentes de las fotograf\u00edas referenciadas: RTVE, ArtNet, Wikicommons, Turismo Madrid.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Por Sonia Garc\u00eda. 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